音乐《梦里扬州》
1. 欣赏书画展
在故乡扬州探亲期间，非常幸运恰逢十天的“扬州书画三百年特展暨国际学术研讨会”（以下简称“书画展”）。亲人们知道我喜欢欣赏画展，因此，购票并陪伴我前往观赏。
照片1：书画展门票上的画是“扬州八怪”之一郑板桥的作品。
照片2：书画展举办场地是在迎宾馆的华芳园。
照片3-4：书画展相关介绍。
照片5-6：数百幅书画作品陈列展览在宽厰明亮的大厅。其中有多幅“扬州八怪”的作品。“扬州八怪”究竟是哪些画家，是否只有八人，说法不一。据相关介绍，“扬州八怪”是清代中期活动于扬州地区一批风格相近的书画家总称，或称扬州画派。较为公认的是指：汪士慎、郑燮、高翔、金农、李鳝、黄慎、李方膺、罗聘；但在中国画史也有人指“扬州八怪”还包括其他画家，如阮元、华岩、闵贞、高凤翰、李勉、陈撰、边寿民、杨法等。
照片7-8：“扬州八怪” 代表人物郑板桥的画作“兰竹图”及相关介绍。
照片9：郑板桥的书法作品“满庭芳词”。书画展中还有他的其它作品，包括“七贤图”等等，不一一例举了。
照片10：“扬州八怪”代表人物金农的相关介绍。
照片11：金农的“梅花”。
照片12：金农的“桃花溪畔”。
照片13-14：“扬州八怪”代表人物黄慎的“芦雁图”及相关介绍。
照片15-16：“扬州八怪”代表人物华嵒的“花鸟”及相关介绍。
照片17-18：“扬州八怪”代表人物高凤翰的“老树秋山”及相关介绍。
照片19-20：清代画家李寅的“松崖高隐”及相关介绍。
照片21-22：清代画家萧的“九老图”及相关介绍。
照片23：有专门的一个大房间展示明末清初著名画家石涛（1641一1707）的作品。据相关介绍，石涛是中国绘画史上一位十分重要人物，被誉为“中国古代十大画家”之一；他不仅是杰出的画家，而且是优秀的艺术理论家，开辟了扬州画派，为“扬州八怪”的先驱。（题外话：对石涛作品感兴趣的朋友们探访扬州时，请去游览有“晚清第一园”之称的何园；位于何园东南角的片石山房是石涛大师留下的叠石人间孤本；他去世后被葬于扬州蜀冈）。
照片24-25：石涛的“竹西之图”及相关介绍。
照片26：石涛的“山居图册”。
照片27：石涛的“深树云来图”。
照片28-29：石涛的“杜甫诗意图”是多幅连续画作，是一幅幅大型连环画。
照片30-33：“杜甫诗意图”中的一部分画。非常敬佩和欣赏象石涛一样绘画和书法都极有造旨的艺术家们。
2. 品尝时令淮扬菜
亲人们除了给我提供文化和精神享受，他们还提供了物质享受，看完书画展后开车带我到长江边一个农家乐品尝时令淮扬菜。亲人们知道我属猫，喜欢水产品；小弟说这次探亲恰好赶上了品尝河豚鱼等新鲜水鲜的季节。在那个农家乐，我们品尝了江虾、河豚鱼、鲑鱼、鳝鱼、甲鱼等时令水鲜，并且还有农家乐散养的小公鸡和鹅等佳肴；然而，使我印象特别深刻的是用农家乐田地里自产的新鲜有机时令蔬菜，如鸡毛菜、空心菜、蚕豆、蒜苗、莴笋等做成的美味淮扬蔬菜。
照片34：农家乐的田园里盛开的油菜花。
照片35：农家乐的庭院桃花开得正艳。
照片36-38：新鲜的江虾、鳝鱼、鲑鱼。
照片39-40：这是当天中午新鲜的河豚鱼（照片39）以及前一天在另一个长江边农家乐吃的新鲜河豚鱼（照片40）。我发现长江边这两个不同农家乐餐馆做河豚鱼的方法很相似，都有竹笋：-）））。
照片41：新鲜甲鱼汤。
照片42：红烧散养的鹅。
照片43：清蒸散养的小公鸡。
照片44：用农家乐自产的新鲜鸡毛菜、鸡蛋、豆腐皮做成的蛋花汤。
照片45：清炒农家乐自产的新鲜空心菜。
照片46：用农家乐自产的新鲜蚕豆、蒜苗、莴笋等做成的“时令蔬菜大杂烩”。
每次回故乡外出吃饭时感觉浪费比较大，基本上都是亲人们预先与相关餐馆联系，预订许多不同品种的菜，希望我吃得越多越好。然而，即使对美食有特别亲和力的吃货我毕竟也是只有一个胃，食量有限。因此，我只能选择性地吃我特别喜欢的菜肴；当天午餐还有一些其它凉菜和热菜（包括扬州狮子头、红烧肉等）都没有吃，也没有拍摄：-）））。谢谢亲人们的爱！
请教:为什么，古画中人物， 个个弓背驼腰，无论老少 ？
来源: 广陵晓阳 于 2020-01-18
谢谢新朋友细腻的观察。我以前没注意这一现象，经你提醒，还真是如此呢。我不知道答案，出于好奇，上网搜索，学到了许多，很有趣。
以下文字都是网上搜索到的：
“。。。。。。
在中国画中的人，为什么他们大多是头大、腰弯、背驼？
中西结合分析
我们一起来分析一下：
或许，这其中一个重要的原因是因为中国的服饰。中国服饰讲究飘逸，宽衣博带。跟西方的比较直板的衣服不同，中国服饰难以表现出人物的线条等要素，体现在绘画上就是遛肩，和相对的佝偻。
更或者，比如说，地位低的人去朝拜地位高的。或者是由于人物在做某些动作需要低头，所以给人弯腰驼背的感觉。
这里，我们好好的观摩一下中国画人物中的趣事。请看以下这几点：
1、以线描绘的画
中国人物画自始就是以线描绘的画，直自清代也没象西方绘画那样从形体解剖，自然透视，光线明暗折射等科学去研究和运用，故，形体准确只是大概。
2、求神似而略求形似
中国人的物画也和其他内容的画一样，求神似而略求形似，故，其画中人物大多是些：仰头背手，低头沉思或半坐执笔，(仕女则执扇回头)等程式化的动作，不是对物写实而是通过默记忆写。
3、中国古装的视觉错觉
中国古装大多宽松大套，上身囊框，故，从视觉上总给人以"包篼"的感觉，故，画出来(古人准确描绘的技术有限)就有弯腰驼背之感。
。。。。。。
所以，综合来说，中国画中的人，之所以头大、腰弯、背驼，主要概括为以下几点：
一、古代人画画沒有学解剖学和透视学，都是夸张和变形，形成了趣味性的美学典范。
二、古人笔墨讲究气韵生动，所以有身躯饱满，有吴带当风的典范。
三、画家的生活背景，古代文人多受四书五经中庸之道的影响，行为举止多谦逊有礼，常弯腰弓背以示恭敬，画中人物造型也寓意一种处事风格。
。。。。。。”
改一首前人诗赞：探亲到扬州，相携上亭楼。 书翰美食香，千载更何求
来源: 广陵晓阳 于 2020-01-18
谢谢大才子。读你的诗词是一种享受，收藏到我的博客了：-）。祝周末愉快。